Prof. Dagmar Demming, Fachbereichsleitung
Vita
- geb. 1951 in Greifswald
- 1971-73 Studium an der Hochschule für Grafik und Buchkunst Leipzig, 5 Semester Fotografie
- 1976-79 Institut für Lehrerbildung Radebeul , Heimerzieherin
- 1979-82 Friedhofsgärtnerin, Marcus- Friedhof Dresden
- 1982 Ausreise aus der DDR nach Berlin-West
- 1983- 89 Studium der freien Kunst, Hochschule der Künste Berlin
- Meisterschülerin bei Prof. Gonschior
- 1994-97 Lehrtätigkeit im Art Center College of Design Pasadena, Abtlg "Fine Art" Los Angeles, Kalifornien
- 1998-2004 Professorin und Dekanin Staatliche Kunstakademie Oslo, Norwegen
- seit 2004 Professorin an der Universität Erfurt, Erziehungswissenschaftliche Fakultät, Fachgebiet Kunst
- 2004-2007 Vizepräsidentin für Studium und Lehre
Ausstellungen (Auswahl)
Einzelausstellungen:
- 1986 Lingener Kunstpreis, Galerie im Theater
- 1988 "Annäherung an einen Spirituellen Raum" Petruskirche, Berlin
- 1992 "Augen schätzen- Ohren messen"Treppenhausgalerie, Berlin, Galerie von der Tann, Berlin
- 1995 "3 to 4" Gallery Sundvik-Villano, New York
- 1996 "New in L.A." Alyce de Roulet Williamson Gallery, Pasadena
- 1996 "Dünü Duymak/Gestern Hören" Macka Sanat Galerisi, Istanbul
- 1996 "Die Vitrine" Galerie v.d.Tann/Lafayette, Berlin
- 1999 Kunstraum Stavanger, Projekraum II, Künstlerhaus Oslo
Gruppenausstellungen:
- 1990 Galerie "Peter Edel", Berlin
- 1990 "Altatbild Geist und Körper "Berlin, Köln, Hamburg,München,Münster
- 1990 "So oder So", Goldrauschprojekt I, Künstlerhaus Bethanien, Berlin
- 1991 Moderna Museet Stockholm", Stockholm
- 1991 "Zimmer mit Aussicht I"Galerie von der Tann, Berlin
- 1991 "Berlin - Stockholm" Bahnhof Westend ,Berlin
- 1991 "Super Acht" Hofer Herbst, Hof
- 1992 "Was der Mensch so braucht..." Bergmannstr.110, Berlin
- 1992 "37 Räume" Kunstwerke Berlin, Berlin
- 1992 "Echtzeit" Museum für Gegenwartskunst, Oslo
- 1993 "After the Wall" The Carnegie, Pittsburgh
- 1993 "Fontanelle" Kunsthalle Potsdam, Potsdam
- 1993 "Dirty Windows Gallery" ,Berlin
- 1993 "10 Jahre Lingener Kunstpreis", Lingen
- 1994 "Trophies" Cal State LA Galerie, Los Angeles
- 1994 "Transtextualism"Mark Moore Gallery , Los Angeles
- 1994 „Da- Zwischen" Centre A.Brochette, Brüssel
- 1994 Kunstgalerie Gera, Gera
- 1994 Haus am Waldsee, Berlin
- 1994 "Burnt Whole", Washington DC
- 1994 Project for the Arts, Institute of Contamporary Art, Boston
- 1995 „Leiblicher Logos" Staatsgalerie Stuttgart, Stuttgart
- 1995 Ausstellung des IFA, internationale Ausstellungsstationen bis 2000
- 1995 RENTA-Preis, Ausstellung Nürnberg, Norishalle
- 1995 "All Work No Play", Dresden-Hellerau
- 1995 "Der Telematische Raum" Neue Gesellschaft für Bildende Kunst, Berlin
- 1996 "Treibsand: MV-Szene in Bewegung" Staatliches Museum Schwerin, Schwerin
- 1996 "Wrestling with the Sublime" German-Art,Cal State Fullerton, Californien
- 1997 "Für Lidice, 52 Künstler aus Deutschland" Prag, Museum der schwarzen Mutter Gottes, (1998 Staatliches Museum Schwerin,1999 Fridericianum, Kassel)
- 1997 "entgegen" Religion, Gedächtnis, Körper in der Gegenwartskunst, Graz, Austria
- 1998 "Künstler für Tibet" LMN Gallerie Oslo, Norwegen
- 1999 "Kunst und Politik" aus der Sammlung des Museums für Gegenwartskunst Oslo, Oslo, Norwegen
- 1999 Kunst im ARD-Hauptstadtstudio, permanente Installation in den 4 Konferenzräumen
- 2001 Skulpturen Biennale Münsterland
- 2001 "Intime Expeditionen" Kunstverein Karlsruhe, Haus am Waldsee, Berlin
- 2002 "Die verbotene Stadt" Kokerei Hansa ,Dortmund
- 2003 "transportale" Berlin
- 2004 "Cuerpo,Arte, Naturaleza" Bogota, Kolumbien
- 2005 "gehen oder bleiben" Wismar-Projet "Zum Wasser ins Licht", Wismar
- 2007 "Tatort Paderborn" Kunst im öffentlichen Raum, Paderborn
Stipendien /Projekte (Auswahl)
- 1993 Arbeitsstipendium des Kunstfonds Bonn
- 1993-94 Berliner DAAD Stipendium für Los Angeles, Visiting Artist im Art Center College of Design Pasadena
- 1997 Faculty Grant, Art Center College of Design, Pasadena, CA, DAAD Stipendum für Dozentur in Pasadena, CA
- 1999 Nordisches Institut für Gegenwartskunst Helsinki, Künstlerstipendium für Maze, Finnmark
- 2001 Gasteditorin des "Norwegischen Jahrbuchs der Kunst 2001"
- 2003 Goethe Institut - Inter Nationes, 3 Monate Lehrtätigkeit an der Fakultät der Künste, Kabul, Afghanistan
- 2005 Zambia, Visual Art Council, Gastdozentin "Academy without Walls"
- 2003 3-monatigeLehrtätigkeit an der Fakultät der Künste, Universität Kabul, Afghanistan im Auftrag des Goethe-Instituts
Ankäufe
- Kunstverein Lingen
- Guardini Stiftung Berlin
- Institut für Auslandsbeziehungen, Stuttgart
- Museum für Gegenwartskunst Oslo
- Berliner Senat
- ARD
- Privatsammlungen Deutschland und USA
Links zu Arbeiten und Projekten (Auswahl)
Prof. Dr. Ulrike Stutz
Vita
- seit WS 2009 Professorin für Kunstpädagogik an der Universität Erfurt
- SS 2007 – SS 2009 Vertretungsprofessorin für Kunstpädagogik an der TU Dresden / Institut für Kunst- und Musikwissenschaften
Veranstaltungen u.a. zu „Medienbildung in der Kunstpädagogik“ und „Transkulturalität und Kunstpädagogik - 2007 Wissenschaftliche Mitarbeiterin im Projekt PERLE – Persönlichkeits- und Lernentwicklung an sächsischen Grundschulen an der Universität Bamberg
- ab WS 2006 Lehrbeauftragte der Universität der Künste Berlin, der Universität Bielefeld sowie der Universität Duisburg-Essen
Veranstaltungen zu „Künstler/innen in der Schule“, „Genderperformances und Medienkunst“ und „Soziale Rituale im Stadtraum“. - 2006 Promotion an der Universität Duisburg-Essen, Institut für Kunst- und Designwissenschaft
zu „Kommunikationsskulpturen – Entwurf einer sozialräumlichen kunstpädagogischen Praxis.“ - 2002-2005 Promotionsstipendiatin der Heinrich Böll Stiftung
- 2001-2005 Künstlerische und wissenschaftliche Mitarbeit im BLK Projekt „KLiP-Kunst und Lernen im Prozess“, Berlin im Rahmen des bundesweiten Modellversuchs "Kulturelle Bildung im Medienzeitalter" (KuBiM)
- 2000-2002 Kunstvermittlung für die Neue Gesellschaft für Bildende Kunst (NGBK) Berlin e.V
- 2000 Co-Initiierung der Gruppe Kunstcoop© – Künstlerinnen machen Kunstvermittlung. Kunstvermittlungsprojekt für die NGBK Berlin. www.kunstcoop.de
- 1999-2002 Tätigkeit als Kunstvermittlerin für die Staatlichen Museen zu Berlin
- 1997-2001 Magister-Studium Kunst und Design / Kunstpädagogik und Medienwissenschaft an der HBK Braunschweig, Abschluss M.A.
- 1997-2001 Postgraduiertenstudium am Institut für Kunst im Kontext, UDK Berlin
- ab 1997 Freiberufliche Tätigkeit in der Kinder- und Jugendkulturarbeit, der Erwachsenenbildung, der beruflichen Bildung und der Lehrerfortbildung
- 1994-1997 Lehrerin für plastisches Gestalten an Schulen in privater Trägerschaft in Baar/Zug (Schweiz) und in Berlin
- 1990-1994 Studium der Bildhauerei und Kunstpädagogik an der Alanushochschule Alfter bei Bonn
Publikationen (Auswahl)
- „Dead Troops Talk – Performative Thematisierungen von Kriegsdarstellungen in der Medienkunst und in einer kunstpädagogischen Videoproduktion“ In: Horst Niesyto/Peter Imort/ Renate Müller (Hrsg.): „Medienästhetik in Bildungskontexten“, München: kopaed-Verlag.
- „Kommunikationsskulpturen – Entwurf einer sozialräumlichen kunstpädagogischen Praxis. Ästhetik – Theorie – Qualitative Empirie“ München: kopaed-Verlag 2008
- Performative Research in Art Education: Scenes from the Seminar "Exploring Performative Rituals in City Space" Online-Magazin „FQS – Forum Qualitative Sozialforschung“ Ausgabe 9 (2) Performative Social Science, http://www.qualitative-research.net/index.php/fqs/article/view/411/891
- „Erforschen performativer Räume.“ In: Ute Pinkert (Hrsg.) „Körper im Spiel. Wege zur Erforschung theaterpädagogischer Praxen“ Uckerland: Schibri-Verlag 2008.
- „Schul-Inszenierungen. Erkunden von Schulstrukturen durch Nachstellen und digitale Bearbeitung historischer Schulfotografien“ in Grundschulunterricht 10/2007, S. 38-42
- „Erforschung performativer Dialoge in einer interkulturellen Begegnung. Triangulation von Text- und Bildanalysen“. Beitrag zum Buch „Handbuch Fallforschung in der Ästhetischen Bildung / Kunstpädagogik. Qualitative Empirie für Studium, Praktikum, Referendariat und Unterricht“ Hrsg. von Georg Peez, Schneider-Verlag, Hohengehren 2007.
- "Beteiligte Blicke. Ästhetische Annäherungen in qualitativen empirischen Untersuchungen", Beitrag zum Buch "Bildinterpretation und Bildverstehen" Hrsg. v. Horst Niesyto und Winfried Marotzki, VS Verlag für Sozialwissenschaften, Wiesbaden 2006, S. 143-174.
- „Medienkunst als performative Subversion“. Online-Magazin des Interdisziplinären Zentrums für Medienpädagogik und Medienforschung an der PH Ludwigsburg „Ludwigsburger Beiträge zur Medienpädagogik“. Ausgabe 9/2006 Thema: Medienästhetik in Bildungskontexten, www.ph-ludwigsburg.de/2081.html
- "Vom Umgang mit Unterschiedlichem – Selbstbilder mit digitaler Bildbearbeitung, Malerei und Fotoinszenierung" in Grundschulunterricht 1/2005, S. 21-25
- "Ästhetische Annäherungen an Bilder in der qualitativen Empirie", Onlinemagazin MedienPädagogik Nr. 4/01 (April 2004) Online-Zeitschrift zur Theorie und Praxis der Medienbildung, Hrsg. v. Horst Niesyto und Winfried Marotzki, www.medienpaed.com
- "Qualitative Empirie als ästhetische Forschung." BDK-Mitteilungen 4/04, S. 10-15
- "Qualitative empirische Forschung in der künstlerischen Bildungsarbeit.“ BDK-Mitteilungen 3/04, S. 13-17.
- „Vernetzte Gespräche – Kunstvermittlung zur Ausstellung „Mediale Anagramme“ von VALIE EXPORT“, Beitrag in „Computer im Kunstunterricht“ Hrsg. Georg Peez und Johannes Kirschenmann Donauwörth 2004, S. 106-111.
- „Kunsträume“ Berlin 2004 S. 4-30, S. 37-42, Dokumentation und Evaluation eines vom Berufsverband Bildender Künstler Berlins e.V. (BBK) initiierten Bildungsprojekts für Hauptschüler/innen in der Berufsorientierungsphase.
- Onlinepublikation abrufbar unter www.bbk-berlin.de Rubrik:Projekte
- „DisORIENTation – Spurensuche zwischen den Fronten“ – Artikel zur Kunst und Kunstvermittlung im Nahen Osten in den BDK-Mitteilungen 4/03, S.25-29.
- "Vom Umgang mit Unterschiedlichem" Beitrag in: Neuere Bildende Kunst in der Grundschule. Stichwort: Fremdes, Dokumentation der Fachtagung des Landesinstituts für Schule und Medien 2003, S. 8-18.
- "Mikrostrukturen. Ästhetische Forschung mit Lupe und Mikroskop", Reflexion einer Fortbildung für Grundschullehrer/innen. Grundschulunterricht 10/03, S. 25-29.
- „Inszenierung von Handlungsräumen. Kunstvermittlung mit Schüler/innen“ – Beitrag in der Publikation „Kunstcoop-Künstlerinnen machen Kunstvermittlung“ Berlin 2002 S.118-130.
Links und Projekte
- Buko12
Initiative zur Ausrichtung des nächsten Bundeskongresses der Kunstpädagogik
buko12 - Filmprojekt „Jump Cuts – Migration im Film“
Präsentation einer Filmreihe in Erfurt und Dresden in Kooperation mit der Heinrich-Böll-Stiftung Thüringen und der Weiterdenken Heinrich-Böll-Stiftung Sachsen
"Jump Cuts - Migration im Film" | Programm Erfurt
Veranstaltung in Erfurt
Veranstaltung in Dresden
- „Die Biennale Dakar und ihre sozialen und gesellschaftlichen Implikationen“
Vortrag der Kunstwissenschaftlerin und Kuratorin Youma Fall (Dakar) am Fachbereich Kunst
Einladungskarte Dak´Art (dt/frz) - kunstforschung
Prof. Dr. Eckhard Leuschner
Vita
- Seit Januar 2011 Professor für Kunstgeschichte/Kunsttheorie an der Universität Erfurt
- WS 2010–2011 Vertretungsprofessor für Kunstgeschichte/Kunsttheorie an der Universität Erfurt; Lehrauftrag am Institut für Kunstgeschichte der Universität Salzburg
- SS 2010 Vertretungsprofessor für Kunstgeschichte/Bildwissenschaften an der Universität Passau
- SS 2008 Gastwissenschaftler am Kunsthistorischen Institut in Florenz (Max-Planck-Institut)
- 2007 Visiting Scholar an der Western Michigan University, Kalamazoo
- SS 2003–WS 2007-2008 und WS 2008-2009–WS 2009-2010 Oberassistent am Lehrstuhl für Kunstgeschichte der Universität Passau
- 2003 Habilitation im Fach Mittlere und Neuere Kunstgeschichte an der Universität Passau
- 2000 Fellowship am Metropolitan Museum of Art, New York
- WS 1999-2000–WS 2002-2003 Assistent am Lehrstuhl für Kunstgeschichte der Universität Passau
- SS 1999 Lehrauftrag an der Ruprecht-Karls-Universität Heidelberg
- 1997-1998 Postdoc an der Bibliotheca Hertziana (Max-Planck-Institut für Kunstgeschichte), Rom
- 1996 Promotion im Fach Kunstgeschichte an der Ruprecht-Karls-Universität Heidelberg
- 1994-1996 Promotionsstipendium der Landesgraduiertenstiftung Baden-Württemberg
- 1993: Erstes Staatsexamen in den Fächern Altgriechisch und Latein an der Ruprecht-Karls-Universität Heidelberg
- 1987-1993 Studium der Fächer Latein, Griechisch und Kunstgeschichte an der Ruprecht-Karls-Universität Heidelberg, der Universität Wien und der Rijksuniversiteit Leiden
Forschungsschwerpunkte
- Norm- und Maßkonzepte in Kunst und Bildkulturen des 19. bis 21. Jahrhunderts
- Kunst in Italien vom 15. bis zum 20. Jahrhundert
- Reproduktive Verfahren des 15. bis 19. Jahrhunderts
- Kunsttheorie, Kulturaustausch und Ikonographie der Frühen Neuzeit
Auszeichnungen
- Stipendium des Vereins zur Förderung des Kunsthistorischen Instituts in Florenz (2008)
- Kress International Travel Grant (2007)
- Premio Salimbeni per la Storia e Critica d’Arte (2006)
- Sonderpreis des Wissenschaftspreises Ostbayern (2006)
- J. Clawson Mills Research Fellowship des Metropolitan Museum of Art, New York (2000)
- Zweijähriges Postdoc-Stipendium der Bibliotheca Hertziana Rom (1997-1998)
- Zweijähriges Graduiertenstipendium des Landes Baden-Württemberg (1994-1996)
- Erasmus-Stipendium (1992-1993)
- DAAD-Jahresstipendium (1991-1992)
Publikationen (Auswahl)
- Das Gnadenbild zwischen Ästhetik und Bildtheologie. Zur frühen grafischen Reproduktion der Madonna von Mariahilf, in: Reproduktion. Techniken und Ideen von der Antike bis heute. Eine Einführung, hg. von Jörg Probst, Berlin 2011, S. 14-33.
- Rules and Rulers: Robert Morris, Canonical Measures and the Definition of Art in the 1960s, Münchner Jahrbuch der Bildenden Kunst 60, 2009 [2011], S. 139-160
- Poised for Flight: Levitating Figures and the Resurrection Theme in Rosa's Oeuvre, in: Salvator Rosa (1615-1673) e il suo tempo, hg. von S. Ebert-Schifferer, H. Langdon und C. Volpi, Rom 2010, S. 239-250.
- Bilder von der Fremde: epistemische und soziale Aspekte der Auslandsaufenthalte deutschsprachiger Künstler an drei Beispielen (Albrecht Dürer, Joseph Werner, Johann Heinrich Wilhelm Tischbein), Jahrbuch für Europäische Geschichte 11, 2010, S. 3-24.
- ‘Les Metamorphoses’ von Pablo Picasso: Künstlerische Genese und Beziehung zum Text, in: Ovids Metamorphosen, zweisprachige Ausgabe, neu übersetzt und herausgegeben von M. von Albrecht, Stuttgart 2010, S. 1065-1075 (Reihe ‚Reclams Bibliothek’).
- Authentische Orte des Franziskus in Mittelalter und Früher Neuzeit: Memorial- und Legitimationsfunktionen künstlerischer Ausgestaltung, Archiv für Kulturgeschichte 92, 2010, S. 47-82.
- Krieg als Ereignis der Malerei: Schönfelds militärische Themen, in: Ausst. Kat. Johann Heinrich Schönfeld: Welt der Götter, Heiligen und Heldenmythen, hg. von T. Hirthe, Staatsgalerie Stuttgart und Zeppelin Museum Friedrichshafen, Köln 2009, S. 188-191.
- Der vermessene Christus: Metrologie und Gottesbild bei Lavater, Thorvaldsen, Schadow und Lenz, in: Das Bild Gottes in Judentum, Christentum und Islam: Vom Alten Testament bis zum Karikaturenstreit, hg. von E. Leuschner und M. Hesslinger, Petersberg 2009, S. 217-235.
- Wie die Faschisten sich Leonardo unter den Nagel rissen: eine architekturgeschichtliche Station des „Vitruvianischen Menschen“ auf dem Weg zum populären Bild, in: Beständig im Wandel: Innovationen – Verwandlungen – Konkretisierungen. Festschrift für Karl Möseneder zum 60. Geburtstag, hg. von C. Hecht, Berlin 2009, S. 425-440.
- Aux sources de l’art de Déruet, in: Ausst. Kat. Amazones & cavaliers: hommage à Claude Déruet (v. 1588-1660), hg. von S. Harent, Musée des Beaux-Arts de Nancy, Nancy 2008, S. 11-17.
- A Grisaille Oil Sketch from the “De Backer Group” and Workshop Practices in Sixteenth Century Antwerp, The Metropolitan Museum Journal 43, 2008, S. 99-110.
- The Illustrated Bartsch Commentary, Volume 35: Antonio Tempesta, Part 2, New York, Abaris Books, 2007.
- Der Himmel über Rom - Zur Anfangssequenz von Federico Fellinis Film ‘La Dolce Vita’, in: Kunst und Humanismus. Festschrift für Gosbert Schüßler zum 60. Geburtstag, hg. von W. Augustyn und E. Leuschner, Passau, Klinger Verlag, 2007, S. 663-686.
- Roman Virtue, Dynastic Succession and the Re-Use of Images: Constructing Authority in Sixteenth- and Seventeenth-Century Portraiture, Studia Rudolphina 6, 2006, S. 5-25.
- «Une Histoire telle que celle-ci, qui tient un peu du Roman»: Allegorie und Historie in Antonio Tempestas ‘Infanten von Lara’ und bei André Félibien, Marburger Jahrbuch für Kunstwissenschaft 32, 2005, S. 203-243.
- Antonio Tempesta. Ein Bahnbrecher des römischen Barock und seine europäische Wirkung, Petersberg, Michael Imhof Verlag, 2005.
- The Illustrated Bartsch Commentary, Volume 35: Antonio Tempesta, Part 1, New York, Abaris Books, 2004.
- Censorship and the Market: Antonio Tempesta’s ‘New’ Subjects in the Context of Roman Printmaking ca. 1600, in: The Art Market in Italy 1400-1700, Papers of a Symposium Held at the Syracuse University in Florence, 2000, hg. von Sara Matthews-Grieco, Louisa Matthews und Marcello Fantoni, Modena 2003, S. 65-73.
- (Hrsg. zus. mit A. Brunner) Artificio et Elegantia. Eine Geschichte der Druckgraphik in Italien von Raimondi bis Rosaspina, Ausst.Kat. Neue Residenz Passau 2003, Regensburg, Schnell & Steiner, 2003.
- Hierarchia Angelorum. Die mittelalterliche Engelslehre in den Mosaiken des Florentiner Baptisteriums, in: Jakobs Traum. Zur Bedeutung der Zwischenwelt in der Tradition des Platonismus. Vorträge eines fachübergreifenden Kolloquiums am Seminar für Klassische Philologie der Universität Mannheim, hg. von Hans-Jürgen Horn, St. Katharinen 2002, S. 95-106.
- ‘Il camin sovrano ...’ Zu Federico Zuccaros Tugendbegriff in den Fresken der Galleria und der Architektur seines römischen Künstlerhauses, in: Federico Zuccaro. Kunst zwischen Ideal und Reform. Akten einer Tagung der Bibliotheca Hertziana und des Schweizer Instituts in Rom 1998, hg. von Tristan Weddigen, Basel 2000, S. 169-194.
- Tempesta at the Capitoline, The Burlington Magazine 141, 1999, S. 618-621.
- Persona, Larva, Maske. Ikonologische Studien zum 16. bis frühen 18. Jahrhundert, Frankfurt/M., Peter Lang Verlag, 1997 (Diss. Heidelberg 1996).
- Picturing Rubens Picturing. Some Observations on Giordano’s ‘Allegory of Peace’ in the Prado, Gazette des Beaux-Arts 139, 1997, S. 195-206.
- Ein unbekanntes Hauptwerk von Jacob de Backer in Meiningen, Jaarboek van het Koninklijk Museum voor Schone Kunsten Antwerpen 1994, S. 51-63.
- The Pythagorean Inscription on Rosa’s London ‘Self-Portrait’, Journal of the Warburg and Courtauld Institutes 57, 1994, S. 278-283.
Link: Komplette Publikationsliste (PDF)
Link: Wissenschaftliche Vorträge (PDF)
Tagungsorganisation und -leitung
- Organisation und Leitung (zus. mit S. Frommel, Université Paris-Sorbonne, Ecole Pratique des Hautes Etudes, und Leszek Kanczugowski, Assoziation Lubliniana):
Die Konstruktion eines europäischen Bewusstseins: vom Barock bis 1920/ Construction d'un Imaginaire Collectif Européen du Baroque à 1920, Schloss Friedenstein, Gotha, Forschungsbibliothek, 27.-29. Oktober 2011. Gefördert von der Deutsch-Französischen Hochschule/Université Franco-Allemande. - Organisation und Leitung (zus. mit N. Büttner, Staatliche Akademie der Bildenden Künste Stuttgart, U. Heinen, Universität Wuppertal, H. Schmidt-Glintzer, Herzog August Bibliothek, Wolfenbüttel): Die Rekonstruktion der Gesellschaft aus der Kunst: Antwerpener Malerei und Graphik in und nach den Katastrophen des späten 16. Jahrhunderts, Internationale Konferenz an der Herzog-August-Bibliothek, Wolfenbüttel, 23.-25 Februar 2011. Gefördert von der Fritz Thyssen Stiftung.
- Sektionsleitung (zus. mit C. Steinhardt-Hirsch, Karl-Franzens-Universität Graz): Between Accademia and Bottega: Drawing in the Late Renaissance and Early Baroque, Jahrestagung der Renaissance Society of America, 8.-10. April 2010, Venedig.
- Organisation und Leitung (zus. mit T. Wünsch, Prof. für Neuere und Neuste Geschichte Osteuropas, Universität Passau): Das Bild des Feindes: Die Konstruktion von Antagonismen und der Kulturtransfer zwischen Italien, Ostmitteleuropa und dem Osmanischen Reich vom 16. bis zum 18. Jahrhundert, Internationale Tagung an der Bibliotheca Hertziana (Max-Planck-Institut für Kunstgeschichte) Rom, 26. und 27. November 2009. Gefördert von der DFG und der Max-Planck-Gesellschaft.
- Organisation und Leitung (zus. mit T. Wünsch, Prof. für Neuere und Neuste Geschichte Osteuropas, Universität Passau): Das Bild des Feindes: Die Konstruktion von Antagonismen und der Kulturtransfer zwischen Ostmitteleuropa und dem Osmanischen Reich vom 16. bis zum 18. Jahrhundert, Internationale Tagung an der Universität Passau, 29.-31. Oktober 2009. Gefördert von der DFG und der Südosteuropagesellschaft.
- Organisation und Leitung: Ein privilegiertes Medium und die Bildkulturen Europas: Deutsche, französische und niederländische Kupferstecher und Bildverleger in Rom (1590-1630), Internationale Konferenz an der Bibliotheca Hertziana Rom und am Königlich Niederländischen Institut in Rom, 10. und 11. November 2008.
- Organisation und Leitung: Norm- und Maßkonzepte der Menschendarstellung in der italienischen Kunst und Bildkultur von 1919 bis 1939, Studientag am Kunsthistorischen Institut Florenz, 20. Juni 2008.
- Organisation und Leitung (zus. mit A. Michels, Universität Tübingen, und R. Schoch, GNM Nürnberg): Sektion “Graphik zwischen Experiment und Norm“ auf dem Deutschen Kunsthistorikertag in Regensburg, 14.-18. März 2007.
Organisation von und Mitarbeit an wissenschaftlichen Ausstellungen
- Michiel Coxcie, Museum M van Leuven, Leuven 2013 (Mitarbeit)
- La collection Motais de Narbonne. Tableaux français et italiens des XVIIe et XVIIIe siècles, Musée du Louvre, Paris, 25. März bis 21. Juni 2010 (Mitarbeit).
- Johann Heinrich Schönfeld (1609-1684): Welt der Götter, Heiligen und Heldenmythen, Zeppelin Museum Friedrichshafen und Staatsgalerie Stuttgart, 15. Oktober 2009 bis 7. Februar 2010 (Mitarbeit).
- Wir sind Maske, Kunsthistorisches Museum mit Museum für Völkerkunde und Österreichischem Theatermuseum Wien, 24. Juni bis 28. September 2009 (Mitarbeit).
- Die römische Antike zwischen 1500 und 1800: Bücher und Bilder, Staatliche Bibliothek Passau, 27. November 2008 bis 30. Januar 2009.
- Amazones & cavaliers: hommage à Claude Déruet (v. 1588-1660), Musée des Beaux-Arts de Nancy, Nancy, 27. Juni bis 21. September 2008 (Mitarbeit).
- Imperator Caesar Flavius Constantinus - Konstantin der Große, Landesausstellung Rheinland-Pfalz Trier, 2. Juni bis 4. November 2007 (Mitarbeit).
- Artificio et Elegantia. Unbekannte Meisterwerke italienischer Druckgraphik aus dem Diözesanmuseum Passau, Staatliche Museen Meiningen, 6. April bis 18. Juni 2006.
- Fürtrefflich, Kunstreich und Natürlich. Deutsche Graphik des 17. und 18. Jahrhunderts, Neue Residenz Passau, 3. Mai bis 18. Juni 2005.
- Artificio et Elegantia. Unbekannte Meisterwerke der italienischen Druckgraphik aus Passauer Sammlungen, Neue Residenz Passau, 28. Juni bis 16. August 2003.
Lelah Ferguson [Mitarbeiterin]
Arbeitsbereich: Werkstattleitung Plastik | Skulptur
Kontakt [lelah.ferguson@uni-erfurt.de]
Vita
- Seit Sept. 2004 Künstlerische Mitarbeiterin und Werkstattleiterin für Plastik, Objektgestaltung und Installation am Lehrstuhl für Bildende Kunst der Universität Erfurt
- 2001 – 2004 Lehrbeauftrage für Plastik und Objektgestaltung am Institut für Kunst der Universität
- Seit 1999 Lehrbeauftrage für das Studium Fundamentale der Universität Erfurt
- 1998 – 2001 Lehrbeauftragte für Plastik, Objektgestaltung und Installation im Studiengang Lehramt für Gymnasien der Friedrich Schiller Universität Jena
- 1997 – 2000 Lehrbeauftragte für Plastik an der PH Erfurt
- 1996 – 1998 Dozentin für Kunst und Englisch an der VHS Erfurt
- 1987 – 1993 Studium der Kunstgeschichte und Anglistik an der Philipps Universität Marburg.
- 1986 – 1996 Dozentin für Kunst und Englisch an der VHS Gießen
- 1985 – 1986 Library Assistant in der Bodleian Library, Oxford und Gasthörerin in Kunstgeschichte an der Oxford University, England.
- 1983-1984 Erweiterungsprüfungen in Special Education I (Sonderpädagogik) + II (Hochbegabtenpädagogik), Counselling+Guidance und Dramatic Arts (Theater)
- 1982 – 1985 Lehrerin für das City of York Board of Education, Toronto für die Fächer Kunst , Kunstgeschichte, Werken und Theater (Klassen 8 – 13)
- 1982 Praktikum als Museumspädagogin an der Art Gallery of Ontario (AGO) in Toronto, Kanada
- 1982 Ontario Teacher’s Certificate mit Lehrbefähigung bis Klasse 13 für die Fächer Kunst (Visual Arts) und Werken (Industrial Arts)
- 1982 Postgradualer Abschluß als Bachelor of Education (B.Ed)
- 1981-1982 Professional Teacher Preparation am Ontario Institute for Studies in Education, Toronto, Canada
- 1981 –1982 Studium der Erziehungswissenschaften und der Kunst- und Theaterpädagogik an der University of Toronto.
- 1981 Honors Specialist Bachelor of Fine Art (Hons. Spec. BFA)
- 1978- 1981 Studium der Bildenden Kunst und der Kunstgeschichte (Fine Arts and Art History ) an der York University, Toronto, Canada
- 1976- 1978 Studium der Bildenden Kunst (Fine Arts), Mount Allison University, Sackville, New Brunswick, Canada
- 1975-76 Studium der Bildenden Kunst (Studio Arts) am North West Coast Institute for the Arts, Victoria B.C., Canada
Einzelausstellungen und Aussstellungsbeteiligungen
- Victoria (North West Coast Institute for the Arts, Art Gallery of Greater Victoria) , Sackville (Mount Allison University Gallery) , Oakville (Sheridan College ), Toronto (u. a. OCE Gallery, David Mirvish Gallery, Hart House, Punchinello Gallery, Partisan Gallery, Justina M. Barnicke Gallery) Oxford (Oriel College) , Marburg (Landgrafenschloss, Universitätsmuseum, Collegium Philippinum), Gießen, Guxhagen/Ellenberg (Ev. Kirche zu Ellenberg) und Erfurt (u. a. Augustinerkloster, Galerie Zimmermann, Kreuzgang des Erfurter Doms, Haus Dacheröden).
Tätigkeit als Kuratorin und Projektkoordinatorin
- 2003 – 2004 "The Ironic Turn"; Kanadische Kunst der Gegenwart im Auftrag des Museum of Contemporary Canadian Art (MOCCA) und der Kunsthalle Erfurt gemeinsam mit R. Bender kuratierte Gruppenausstellung neun kanadischer Künstler (John Armstrong, Carmelo Arnoldin, Paul Collins, Lucy Hogg, Janet Jones, Garry Neill Kennedy, Brigitte Radecki, Yvonne Singer, Max Streicher. Ausstellungsorte: Kunsthalle Erfurt, Faux Mouvement:art contemporain, Metz, Owens Gallery, Sackville, NB, Museum of Contemporary Canadian Art, Toronto
- 2000 - 2001 Wanderausstellung von Rafael Goldchains Foto- und Soundinstallation "Angels and Ghosts. Mourning, Remembrance and the Work of Inheritance" in der Kleinen Synagoge, Erfurt, der Europäischen Akademie Arnstadt, der Synagoge Bonn und dem Museum Synagoge Gröbzig (gemeinsam mit R. Bender)1998 Projektkoordinatorin der Ausstellung "roadview Collective 5. 1" (A. Bindner, J. L. Campbell, N. Kubota, Y. Singer, I. Smith-Rubenzahl, M. Sutherland , F. Vivenza) ACC Galerie, Weimar
Carsten Weitzmann [Lehrauftrag]
Arbeitsbereiche: Zeichnen | Animationsfilm
Kontakt [cweitzmann@web.de]
Vita
- 1961 In Erfurt geboren
- Ausbildung zum Restaurationssteinmetz,
danach verschiedene Tätigkeiten - 1983-89 Angestellter Gebrauchsgraphiker
- Seit 1989 freiberuflich als Maler und Graphiker tätig
- 1993 Umzug nach Berlin
- 2003 Rückkehr nach Erfurt
- Seit 2007 Lehrauftrag für Zeichnug an der Universität Erfurt
Lebt und arbeitet in Erfurt
Einzelausstellungen (Auswahl)
- 1993 Kunsthaus Tacheles, Berlin
- 1994 Galerie Johannesstrasse, Erfurt
Haus Dacheröden, Erfurt
Kunsthaus Tacheles, Berlin - 1995 Galerie im Stadthaus, Jena
- 1996 Galerie EKTachrome, Erfurt
- 1997 Galerie Rothamel, Erfurt
Studiogalerie im Panorama-Museum, Bad Frankenhausen
Fachhochschule Schmalkalden - 1998 Galerie Rothamel (mit Timm Kregel)
- 2000 Galerie Jarmuschek & Partner, Berlin
Jenaer Kunstverein
Galerie Rothamel, Erfurt - 2001 Galerie Jarmuschek & Partner, Berlin
Lokaal 4, Amersford/NL - 2002 Waschhaus, Potsdam
- 2003 Galerie Rothamel, Erfurt
Fachhochschule Schmalkalden - 2004 Galerie Steinrötter, Münster
The Phatory llc., New York (mit Steffen Mühle) - 2005 Galerie an der Pinakothek der Moderene, München
Intergalerie Potsdam
Galerie Jarmuschek & Partner, Berlin
Galerie Steinrötter, Münster
Galerie Ruetz, Augsburg
Galerie Rothamel, Erfurt - 2006 Preussischer Landtag Berlin
- 2007 Galerie Steinrötter, Münster
Glassbox Erfurt (mit Marcel Krummrich)
Kunsthalle Willingshausen - 2008 Galerie infern*, Erfurt
Kunsthaus Erfurt (mit Jakob Roepke) - 2009 Kasseler Kunstverein (mit Thomas Nicolai)
- 2010 Galerie Jarmuschek & Partner, Berlin
Ausstellungsbeteiligungen (Auswahl)
- 1992 „Wertwechsel“, Kunsthalle Erfurt
- „10 Maler, 10 Tage, 10 Bilder“, Kunsthaus Tacheles, Berlin
- 1994 „KOKORO“, Kunsthaus Tacheles, Berlin
- 1996 „Accrochage“, Bilderhaus Krämerbrücke, Erfurt
- 1997 „SommerNachtsRaum“, Galerie Rothamel, Erfurt
„Engel“, ACC-Galerie Weimar
„13 x 40“, Galerie Hubertus Wunschik, Düsseldorf - 1999 „Über den Fluß und durch die Wälder“, Galerie Rothamel Erfurt
„malsomalso“, Galerie Rothamel Erfurt - 2000 „Quintessenz“, Galerie Jarmuschek & Partner, Berlin
„Mehr Kopf als Körper“, Schloss Wendhausen, Braunschweig - 2001 Stadtmuseum Bergkamen (mit Martin Noll, Berit Myrebøe)
„Glanz und Punkte“, Galerie Rothamel Erfurt (mit Katrin Gaßmann, Berit Myrebøe)
„Quintessenz II“, Galerie Jarmuschek & Partner, Berlin
„Art Saxonia“, Leipzig - 2002 „Neuer Realismus“, Galerie Rothamel Erfurt
„Reprorealismus“, Galerie Naumann, Stuttgart
„Kunst am Bau“, Galerie Rothamel
„Quintessenz III“, Galerie Jarmuschek & Partner, Berlin - 2003 „SommerNachtsRaum“, Galerie Rothamel, Erfurt
„Quintessenz IV“, Galerie Jarmuschek & Partner, Berlin - 2004 „Quintessenz V“, Galerie Jarmuschek & Partner, Berlin
- 2005 „Der Ost-Westliche Ikarus“, Winckelmann-Gesellschaft, Stendal
Kunstmuseum Schloss Friedenstein, Gotha, Cubus Kunsthalle, Duisburg
Kunstverein Wasserburg am Inn
„Quintessenz VI“, Galerie Jarmuschek & Partner, Berlin - 2006 „Sommersalon“, Galerie Steinrötter, Münster
„Quintessenz VII“, Galerie Jarmuschek & Partner, Berlin - 2008 „Grafik“, Galerie an der neuen Pinakotek, München
„Finissage“, Kunsthaus Erfurt
„Mit der Nase in die Zukunft“, Galerie FB69, Münster - 2009 „Save the Sharks“, Galerie FB69, Münster
„Die ideale Ausstellung“, ACC Galerie Weimar
„Tempory art zone“, Kunstraum Potsdam
„Sittenbilder“, Altes Innenministerium Erfurt
Stipendien
- 1998 Stipendium des Kulturfonds Berlin
- 2007 Stipendium der Sparkassen-Kulturstiftung Hessen-Thüringen
Messebeteiligung
- Art Cologne
- Art Frankfurt
- art forum berlin
- Preview Berlin
- art Karlsruhe
- Kunstmarkt Dresden
Sammlungen (Auswahl)
- Lindenau-Museum, Altenburg
- Angermuseum, Erfurt
- Thüringer Ministerium für Wissenschaft, Forschung und Kunst, Erfurt
- Bundesarbeitsgericht, Erfurt
- Sammlung Deutsche Telekom, Frankfurt am Main
- Kunstsammlungen Gera, Gera
- Sammlung Lenze Forum, Hameln
- Sammlung Jenoptik, Jena
- Mühlhäuser Museen, Mühlhausen
- Museum Wiesbaden
Links
Stefan Wilke [Lehrauftrag]
Arbeitsbereich: Video
Kontakt [stefan.wilke@uni-erfurt.de]
Vita
- Geboren 1979 in Dorsten, Westfalen.
- Lebt und arbeitet seit 1999 in Weimar.
Ausbildung
- 1999-2004 Studium der Freien Kunst an der Bauhaus-Universität, Weimar, Deutschland
- 2002-2003 Austausch-Stipendium an der School of the Art Institute of Chicago, Chicago, USA
- 2007-2010 Fellow in Residence des Kollegs Friedrich Nietzsche der Klassik Stiftung Weimar (Dissertationsprojekt »Moderne und Historizität«)
Ausstellungen
- 2000 "Fratelli in Arte", Vicenza, Italien
- 2001 "Wie konnte das Einhorn die Sintflut überstehen?", Neues Museum Weimar, Weimar
- 2003 "schon itten hat hier brei gegessen oder mazdaznan und die verdauungsstörungen der moderne", Projektraum 205, Weimar
- 2003 "DNA", farm-A, Weimar
- 2004 "Zebra Poetry Film Award", Arsenal Kino 1 + 2 , Potsdamer Platz, Berlin
- 2007 "temporäre produzentengalerie", Chemnitzer Begehungen 2007, Chemnitz
- 2009 "Hoppla! Wir Leben. Eine Bauhaus-Bühnen-Satire" im Rahmen des Bauhaus-Jahres 2009
- 2010 "Music Reflexion 2010" in Timisoara, Rumänien
- 2011 Verleihung des "Pot of Etablissement for the best work seen in 2010" durch das Etablissement d’en Face, Brüssel, für die Video-Arbeit "Namibia 2005"
- 2011 "Celluloid Brushes: An Anthology of the Filmic Perception of the Artist from 1267 till today", Etablissement d'en face projects, Brüssel
Publikationen (Auswahl)
- Stefan Wilke (Hrsg.), »Moderne und Historizität«, Weimar 2011.
- Bazon Brock, »Vier große Vorlesungen, gehalten im Kolleg Friedrich Nietzsche« und »Gefährliche Unterscheidung zwischen theoretisch und praktisch: Wie das Bauhaus Nietzsches Urteile zur Geltung brachte - Der Wille zum System und ein neuer Weg zum Ja.« Vortrag im Rahmen der Tagung »Moderne und Historizität« des Kollegs Friedrich Nietzsche der Klassik Stiftung Weimar. 11. 02. 2009 (Hrsg. von Stefan Wilke), Weimar 2010 In: Bazon Brock, Mann mit Mission, DVD-Box mit 12 Vorträgen auf 16 DVDs, Weimar, 2010.
- Julia Wagner/ Stefan Wilke (Hrsg.), »Die Glücklichen sind neugierig. Zehn Jahre Kolleg Friedrich Nietzsche«, Weimar 2009.
-
Rüdiger Schmidt-Grépály (Hrsg.), »Das Kontinuum moderner Formen«, In: Auf Nietzsches Balkon. Philosophische Beiträge aus der Villa Silberblick, Weimar 2009.
Links zu Arbeiten und Projekten (Auswahl)
Charlotte Boesen [Mitarbeiterin]
Arbeitsbereich: Werkstattleitung Druckgrafik
Kontakt [charlotte.boesen@uni-erfurt.de]
Vita
- Geboren in Kopenhagen 1964
- Studienaufenthalt an der Kunstschule Holbaek (DK) 1983
- Kunstschule Silkeborg, Erlernung druckgrafischer Techniken (DK) 1996
- Studium an der Hochschule für Künste Bremen,
- Malerei bei Prof. P.W. Schaefer 2000 – 2006
- Diplom für Malerei / Freie Kunst 2005
- Meisterschüler-Studium 2006
- Lehrtätigkeit für das Fach Kunst an der Internationalen Schule Bremen 2004 – 2006
- Seit Sept. 2010 Werkstattleiterin für Druckgrafik an der Universität Erfurt
- Lebt und arbeitet in Halle/Saale
Stipendien
- Arbeitsstipendium für Druckgrafik Landeskulturzentrum Salzau / Kiel 2010
- Artist in Residence, interdisziplinäres Arbeitsstipendium Kunststiftung Pro Artibus / Ekenäs - Finnland 2009
- Aufenthaltsstipendium der Stiftung Thyll-Dürr / Elba - Italien 2008
- Arbeitsstipendium für Grafik und Installation Künstlerhaus Höfgen / Grimma 2008
- DAAD-Stipendium 2003
Ausstellungen
- 2011 Grafik Museum Stiftung Schreiner / Internationale Grafik Bad Steben (Kat.)
- 2011 Kunstverein Coburg / Kupferstich / „Luft - Druck“ (Kat.)
- 2011 Forum für zeitgenössische bildende Kunst und Musik - Hannover AtelierGrammophon / Rauminstallation (Einzelausstellung)
- 2011 Kunstverein Halle / „Druckgrafik IV“ (Kat.)
- 2011 Stadtmuseum Borken / 31. Leipziger Grafikbörse / Druckgrafik
- 2011 5. Internationales Bildhauersymposium Moritzburg - Dresden
- 2011 Projektgalerie Vorortost - Leipzig / Druckgrafik
- 2010 Landeskulturzentrum Salzau / Grafik und Installation / Kiel (Einzelausstellung)
- 2010 20. Internationales Pleinair / Installation / Müllrose
- 2009 Museum für Druckkunst / „Druckkunst x 15“ / Leipzig
- 2009 A.I.R. Gallery Pro Artibus / Installation und Grafik (Kat.) / Ekenäs - Finnland (Einzelausstellung)
- 2009 Sächsischer Landtag / Kupferstich / Leipziger Grafik Börse / Dresden
- 2008 Gewandhaus / Druckgrafische Arbeiten (Kat.) / Leipzig
- 2008 Museum für zeitgenössische Kunst / Neue Sächsische Galerie / Chemnitz
- 2008 Kunstverein Syke / Kupferstich / Syke
- 2008 Kunstzentrum Brotfabrik / Installation / Berlin
- 2008 30. Leipziger Grafik Börse / „Spiel mit dem Feuer“ (Kat.) / Leipzig
- 2007 17. Sächsisches Druckgrafik Symposion / Hohenossig - Leipzig (Kat.)
- 2006 Multimedia Festival / Daegu - Korea, Koop. Experimentalfilm / Neue Musik
- 2006 4. Internationales Bildhauersymposion / Robert-Schumann-Jahr / Zwickau (Kat.)
- 2006 Galerie GaDeWe / Holzschnitt / Bremen
- 2006 Städtische Galerie / grafische Installation / Bremen,
- 2006 „14 Arten den Regen zu beschreiben“ Komposition von H. Eisler (Kat.)
- 2005 Nord Art / Malerei / Rendsburg
- 2005 Alpirsbacher Galerie / Zeichnung / Alpirsbach
- 2004 ZKM / Karlsruhe / Kooperation mit dem Komponisten Joachim Heintz
- 2003 Galerie Art 99 / Druckgrafische Arbeiten / Worpswede
- 2002 Kunstverein Hedeboegnen / Malerei / Kopenhagen (Einzelausstellung)







